|
Facebook
Poczta
Forum
Sklep
Logowanie
Dodaj
zdjęcie
Wydrukuj
zdjęcie |
Od 1996 roku Foto-Kurier 
|
- e-kiosk
- Rejestracja
- Użytkownicy
- Forum
- dlamobilnych.eu
-
Wydrukuj zdjęcie
-
-
Czasopismo
- Numer aktualny
- Numery archiwalne
- Wybrane artykuły
- Analogowo
- Artykuły poradnikowe
- Fotograficzne ABC
- Inne
- Oprogramowanie
- Pierwsze opisy/nowości
- Technologie
- Testy
- Wydarzenia
- Wywiady
- Opisaliśmy
-
Porównywarka
- Aparaty (956)
- Obiektywy (899)
|
testowe
Sztuka i propaganda
Autor wystawy: Zbiorowa
Do kiedy: 14.12.2012
Miejsce prezentacji: Stara Galeria ZPAF
Ulica: Plac Zamkowy 8 ,
Miasto: 00-277 Warszawa,
Prezentowany na wystawie zestaw prac fotografików sowieckich jest zapewne pierwszą w Polsce próbą ukazania przemian, które nastąpiły w fotografii radzieckiej po Rewolucji Październikowej 1917 roku. Na głoszone przez władze hasło „Sztuka dla ludu” odpowiedzieli młodzi twórcy włączając się w budowanie nowego ładu społecznego. Świeże spojrzenie przyczyniło się do istotnych zmian i wyznaczyło nowe kierunki w sztuce, co bardzo wyraźnie widać właśnie w fotografii. To ona, jak mało które medium mogła spełniać oczekiwania władz komunistycznego państwa i stać się elementem propagandy.
fot. Emmanuil Evzerikhin
Dla fotografii nastał trudny czas przełomu lat 20-tych i początku 30-tych, okres transformacji od obowiązującej tradycyjnej estetycznej, piktorialnej fotografii do nowoczesnego dynamicznego jej traktowania. W efekcie ukształtowały się trzy wyraźne kierunki.
Pierwszy, to wywodząca się z wcześniejszych do rewolucyjnych czasów, powszechnie uznawana za przejaw tradycji burżuazyjnych tzw. fotografia salonowa. Najwybitniejszym przedstawicielem tego nurtu był Aleksander Grinberg (1885–1979).
fot. Anatolij Egorov
Kolejnym, określanym „nurtem proletariackim” było pokazywanie życia takim jakie jest. A więc fotograficznym działaniem wywołującym określone stany emocjonalne poprzez zwracanie fotografiami uwagi, wzbudzanie emocji lub stymulowanie wrażliwości na określone problemy. Ten kierunek wyznaczyła grupa młodych fotografów – fotoreporterów wyspecjalizowanych w fotoreportażu i dokumentowaniu życia na potrzeby komunistycznej propagandy. Liderem nurtu był Arkady Shaikheta (1898–1959).
fot. Mark Markov-Grinberg
I w końcu trzeci silnie związany z modernizmem, tworzący konstruktywistyczne podwaliny w sztuce, wywodził się ze środowisk twórców lewicowych, skupionych w Grupie „Październik”. Jego twórcą i intelektualnym filarem był Aleksander Rodczenko (1891–1956), ) bez wątpienia najwybitniejszy przedstawiciel sowieckiej awangardy. Zwolennikiem jedności sztuki z życiem i tzw. produktywizmu, radykalnej tendencji konstruktywizmu. Rodczenko zaczynał od malarstwa sztalugowego, następnie zajmował się sztuką użytkową, grafiką użytkową a w końcu fotografią. Pierwsze były fotomontaże o wyraźnych dadaistycznych wpływach niemieckich ale zaznaczonej konstruktywistycznej estetyce. Pod koniec lat 20-tych jego twórczość zdominowała czysta fotografia i to ona stała się podstawowym środkiem wyrazu. Nie uratowały Grupy dynamiczne konstruktywne kompozycje ani nowy język srebrowego obrazu. Zarzuty deformacji rzeczywistości i burżuazyjnego formalizmu, ale i naśladownictwo zachodnich twórców, doprowadziły w 1932 roku do zakończenia działalności Grupy.
fot. Aleksander Grinberg
W połowie lat 30-tych odrzucono idee „proletariackiej sztuki”. W ramach prowadzonych przez NKWD czystek przestały istnieć przywołane wcześniej kierunki w fotografii. Aktywni twórcy z względu na „społeczne zagrożenie” zostali w większości aresztowani i zesłani do łagrów. Wcześniej od wszelkich wpływów na sztukę odsunięty został Aleksander Rodczenko.
Entuzjazm twórców młodego socjalistycznego państwa szybko został zgaszony. Totalitarny system z jego surową cenzurą przejął kontrolę nad sztuką i jej twórcami. Nastał czas jedynie słusznego realizmu socjalistycznego.
Przygotowana wystawa jest próbą przedstawienia przemian którym podlegała sowiecka fotografia w czasach optymizmu. Zgromadzone prace obejmują dokonania najwybitniejszych przedstawicieli poszczególnych kierunków. Zobaczymy na ekspozycji rosyjski piktorializm reprezentowany przez Aleksandra Grinberga (1885–1979), konstruktywizm, przedstawiają fotogramy jego współtwórcy Aleksandra Rodczenki (1891–1956), Borysa Ignatovicza (1899–1976) i Michaela Prekhnera (1911–1941) oraz najliczniej prezentowany fotoreportaż i dokument wojenny, niestety ze względu na szczupłość miejsca najczęściej w pojedynczych fotografiach – Arkady Shaikheta (1898–1959), Emanuela Evzerikhina (1911–1984), Мarka Markov-Grinberga (1907-2006), Georgia Petrusova (1903–1971), Georgia Lipskerova (1896–1977), Eugenia Khaldeia (1917–1997), Anatolia Egorova (1907–1986), Iwana Shagina (1904–1982), Aleksandra Ustinova (1909–1995).
dr Mariusz Wideryński
Autorzy zdjęć: Aleksander Grinberg, Aleksander Rodczenko, Arkady Shaikhet, Boris Ignatovich, Georgi Petrusov, Mark Markov-Grinberg, Georgi Lipskerov, Emmanuil Evzerikhin, Aleksander Ustinov, Anatolij Egorov, Yevgeny Khaldei.
data dodania: 15-11-2012
godzina dodania: 02:04
powrót na stronę główną »
Zobacz także:
Salony Kolporter ZAPRASZAJĄ - lista salonów Kolportera (38) z Foto-Kurierem 6-7/26 na półkach
Foto-Kurier 6-7/26 wysłany (10.07) do prenumeratorów, dostępny w e-kiosku i w salonach prasowych
Foto-Kurier 6-7/26 dostępny on-line, wkrótce u prenumeratorów i w najlepszych salonach prasowych oraz fotograficznych
Prezentujemy okładkę Foto-Kuriera 6-7/26 wkrótce on-line, w salonach prasowych i fotograficznych
Fujikina Warsaw 2026 - pierwsze zdjęcia
Foto-Kurier 5/26 wysłany (28.05) do prenumeratorów, dostępny w e-kiosku i w salonach prasowych
Foto-Kurier 5/26 dostępny on-line i wysłany do prenumeratorów, wkrótce w salonach prasowych i fotograficznych
Wojciech Grzędziński został autorem Zdjęcia Roku w XXII edycji konkursu Grand Press Photo 2026
Prezentujemy okładkę Foto-Kuriera 5/26 wkrótce on-line, w salonach prasowych i fotograficznych
Z Foto-Kurierem od 35 lat - zmiany w wyglądzie e-kiosku na urządzeniach mobilnych
Lagardere zaprasza do 57 salonów prasowych - InMedio, Relay, Virgine, Discover z Foto-Kurierem na półkach
Foto-Kurier 4/26 wysłany (28.04) do prenumeratorów, dostępny w e-kiosku i w salonach prasowych
Foto-Kurier 4/26 on-line, a wkrótce w najlepszych salonach prasowych i fotograficznych
Prezentujemy okładkę Foto-Kuriera 4/26 wkrótce on-line i w salonach prasowych i fotograficznych
Pakiet 1/26 - tylko w salonach EMPIK i na empik.com - lista salonów EMPIK z pakietem Foto-Kuriera na półkach
Sony World Photography Awards: ogłoszono finalistów konkursów studenckiego i młodzieżowego
EISA MAESTRO PEOPLE CHOICES - Wybierz najlepsze zdjęcie pojedyncze w konkursie publiczności
EISA MAESTRO PEOPLE CHOICES 2026 - to etap konkursu EISA MAESTRO 2026, w którym użytkownicy mediów społecznościowych głosują na swoją ulubioną serię lub zdjęcie. Zachęcamy do wyrażenia swojej opinii przez oddanie głosu.
EISA MAESTRO PEOPLE CHOICES - Wybierz najlepszą finałową serię w konkursie publiczności
EISA MAESTRO PEOPLE CHOICES 2026 - to etap konkursu EISA MAESTRO 2026, w którym użytkownicy mediów społecznościowych głosują na swoją ulubioną serię lub zdjęcie. Zachęcamy do wyrażenia swojej opinii przez oddanie głosu.
FUJIKINA WARSAW 2026 - relacja z festiwalu fotograficznego
FUJIKINA to międzynarodowy cykl festiwali fotograficznych organizowanych przez Fujifilm. Warszawa była kolejnym przystankiem na drodze festiwalu i jeszcze jednym kulturalnym centrum m.in. po Tokio, Nowym Jorku, Berlinie, Pradze, Mediolanie czy Barcelonie. FUJIKINA Warsaw 2026 odbyła się w dniach 12 – 13 czerwca 2026 roku (piątek, sobota) w Domu Towarowym Braci Jabłkowskich w Warszawie.
Strona została zoptymalizowana w przeglądarkach: Mozilla Firefox > 3, Chrome, Internet Explorer > 7 oraz Opera. Polecana rozdzielczość ekranu 1280 x 1024
Polityka plików cookies |