Festiwal wyróżnia się formułą utworzonych rezydencji artystycznych, na które organizatorzy zapraszają najwybitniejszych polskich twórców. Wybór wyrazistych autorów wypowiadających się w różnych dziedzinach sztuki fotograficznej – zaproponowany przez Tomasza Bergmanna, dyrektora artystycznego Festiwalu – pozwala skupić wokół imprezy entuzjastów o różnorodnych zainteresowaniach. W tym roku wspólnym mianownikiem w doborze twórców było doświadczenie w szeroko rozumianej fotografii dokumentalnej, wykraczającej poza reportaż.

W edycji 2017 sopockimi rezydentami są: Tadeusz Rolke, którego organizatorzy mają przyjemność przyjmować jako gościa specjalnego, a także Ilona Szwarc, Zuza Krajewska, Kuba Dąbrowski, Adam Lach i Rafał Milach.

Festiwal jest wydarzeniem dwuczęściowym.

W tym roku Sopot gościł artystów w maju. Efekty rezydencji organizatorzy przedstawią szerokiej publiczności we wrześniu, na wystawie głównej w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie. Będzie to jednocześnie premiera sześciu nowych cykli czołowych polskich artystów.

Wrześniowe pokazy dodatkowo uświetni monograficzna wystawa Tadeusza Rolke. Wystawa rezydentów otrzyma dodatkową oprawę – w programie znalazło się w tym czasie wiele interakcyjnych spotkań z autorami, zarówno w formie dyskusji, jak i warsztatów.

Ponadto przestrzeń miasta wypełnią wydarzenia satelickie: prezentacja prac Pszemka Dzienisa z Galerii Leica 6×7, zbiorowa wystawa Single Shot z Instytutu Fotografii FORT, wystawa Debuts edycja 2017 pod patronatem doc! photo magazine, wystawa Łukasza Gawrońskiego, projekty studentów trójmiejskiej Akademii Sztuk Pięknych realizowane pod opieką dr. Wojciecha Wieteski, prace studentów Sopockiej Szkoły Fotografii, wystawa Instagramersów.

Podobnie jak w poprzednich edycjach, tegoroczna zaowocuje drukowanym, artystycznym katalogiem.

IDEA FESTIWALU

Do wyjątkowej formuły festiwalu miasto Sopot zaprosiło twórców wypowiadających się za pomocą odmiennego języka estetycznego – co pozwala przewidywać, że efektem tegorocznej edycji będą zróżnicowane cykle, wynikające z różnych inspiracji.

Organizatorzy nie związują idei hasłem, licząc na przenikanie się narracji. Tytułowe ramy, zarówno materialnie jak i na zasadzie licencji poetyckiej, spełniają różnorakie funkcje. Z jednej strony pojęcie ramy ilustruje ideę wypełnienia obszaru autorską narracją. W innym znaczeniu pozwala wykadrować wybrany wątek z już zastanego kontekstu.

Idea Festiwalu wyraża pojęcie poza światem ograniczeń – ramy uwalniają raczej pokłady wolności twórczej. Sopot udzieli artystom swej fizycznej tkanki, ale i odda do dyspozycji wszystko to, co niematerialne. W intencji organizatorów cykliczna formuła Festiwalu „W ramach Sopotu” z biegiem kolejnych edycji pozwoli zbudować wielowymiarowy portret miejsca, jak i zmieniającej się rzeczywistości.