|
Facebook
Poczta
Forum
Sklep
Logowanie
Dodaj
zdjęcie
Wydrukuj
zdjęcie |
Od 1996 roku Foto-Kurier 
|
- Rejestracja
- Użytkownicy
- Forum
- dlamobilnych.eu
-
Wydrukuj zdjęcie
-
-
Czasopismo
- Numer aktualny
- Numery archiwalne
- Wybrane artykuły
- Artykuły poradnikowe
- Fotograficzne ABC
- Inne
- Oprogramowanie
- Pierwsze opisy
- Technologie
- Testy
- Wydarzenia
- Wywiady
- Opisaliśmy
-
Porównywarka
- Aparaty (922)
- Obiektywy (793)
|
testowe
Geniusz zaklęty w fotografii
Pod koniec marca w sieci sklepów Empik na płytach DVD pojawi się serial produkcji BBC – „Geniusz zaklęty w fotografii” („The Genius of photography”). Dystrybutorem filmu w Polsce jest firma M2 Films.
„Geniusz zaklęty w fotografii” to fascynująca i mistrzowsko przygotowana seria opisująca 170 letnią historię fotografii i prezentująca najważniejsze jej zagadnienia - od dagerotypu do fotografii cyfrowej, od portretów do fotografii dziennikarskiej, od sztuki do reklamy. Nie jest ona jednak wyłącznie zapisem zmian ale stara się pokazać trendy i przełomowe momenty w historii fotografii a takze odpowiedzieć na pytanie na czym polega prawdziwa istota fotografii i czym wyróżniają się zdjęcia jedne od drugich.
Serial był emitowany na kanale Planete i składa się z 6 odcinków. „Uchwycić cienie”, „Dokumenty dla artystów”, „W odpowiednim czasie”, w odpowiednim miejscu”, „Filmy na papierze”, „Jesteśmy rodziną”, Szybkie oceny”.
Uchwycić cienie (1/6)
Uchwycić cienie nie tylko opowiada historię narodzin samej fotografii ale też jest próbą odpowiedzi na pytanie: po co jest fotografia ? Jak to się stało, że obok nowych technologii jak kolej czy telegraf, fotografia stała się odkryciem przełomowym, które na dobre zmieniło postrzeganie i rozumienie ówczesnego świata ? Autorzy dokumentu w interesujący sposób pokazują jak rewolucja Kodaka oddając aparat w ręce mas, uwolniła potencjał surrealizmu, zaskoczenia i przypadkowości w fotografii. W pierwszym odcinku serii Geniusz zaklęty w fotografii przedstawiono również historię Jacques – Henri Lartigue’a który jest doskonałym przykładem geniusza- amatora. Uchwycić cienie zawiera wywiady z Chuck’iem Close i David’em Byrne.
Dokumenty dla artystów (2/6)
Przez wiele lat po Pierwszej Wojnie Światowej fotografia była głównym medium. „Każdy, kto nie rozumie, fotografii ", jak powiedział węgierski artysta fotograf Lazlo Moholy-Nagy „będzie jednym z analfabetów przyszłości ". Dokładna, obiektywna i racjonalna fotografia była wykorzystywana do promowania radykalnej utopii Związku Radzieckiego oraz do zaprowadzenia porządku w chaosie Trzeciej Rzeszy. Ale podczas, gdy jedni doceniali fotografię za jej zdolność do obiektywnego dokumentowania, inni używali jej do badania irracjonalnego, subiektywnego i surrealistycznego naturalnego języka sztuki. Dokumenty dla artystów szczegółowo analizuje dzieła najwybitniejszych i najbardziej wpływowych fotografów współczesnych: Aleksander Rodczenko, August Sander, Man Ray, Eugene,Walker Evans i Bill Brandt. Z udziałem Martin’a Parr’a, Bernd’a i Hilli Becher, Joel’a Meyerowitz’a i Mark’a Haworth-Booth’a.
W odpowiednim czasie, w odpowiednim miejscu (3/6)
Być w odpowiednim miejscu, w odpowiednim czasie, w decydującym momencie, zbliżyć się - to właśnie czyni z fotografii najlepsze medium, które sprawia, że stajemy się naocznymi świadkiem tworzenia historii. Ale jak dobra jest fotografia w rozumieniu tego, co rejestruje? Czy zbliżenie się jest zawsze lepsze od stania w tyle i jak ważne są momenty, dla których fotografowie ryzykują życie, by je uchwycić? W odpowiednim czasie, w odpowiednim miejscu jest próbą odpowiedzi na pytanie jak fotografowie radzili sobie z dramatycznymi wydarzeniami jak D-Day, Holokaust czy Hiroszima. Dokument z udziałem legend Magnum- Philip’a Jones’a Griffiths’a i Susan Meiselas, żołnierza-fotografa Tony’ego Vaccaro oraz dziennikarza Jon’a Snow’a.
Filmy na papierze (4/6)
Amerykański fotograf Garry Winogrand powiedział, że robił zdjęcia, aby "zobaczyć, jak wyglądał świat sfotografowany". Fotografowie zawsze mieli swoje deklaracje misji, ale trzy dekady po późnych latach 50-tych XX wieku nastąpił prawdziwy złoty wiek fotograficznej podróży. Program z fascynacją przygląda się podróży Roberta Franka przez lata 50-te Ameryki, atak William’a Klein’a na ulice Nowego Jorku, wytyczanie ludzkiej komedii w Central Park ZOO przez Garry’ego Winogrand’a, wnikliwa analiza ekscentryczności Tony’ego Ray’a Jones’a na angielskim wybrzeżu i wreszcie przewodnik po Memphis i Południowej Ameryce William’a Eggleston’a. Czwarty odcinek serii bada także pojawienie się koloru jako wiarygodnego medium dla fotografów, które w tamtych latach było tak kontrowersyjne jak Dylan grający na gitarze elektrycznej. Autorzy uwzględniają tu takie legendy jak William Klein, William Eggleston, Robert Adams, Stephen Shore, Joel Sternfeld, Joel Meyerowitz, Martin Parr oraz artystę Ed’a Ruscha.
Jesteśmy rodziną (5/6)
Po zdobyciu ulicy i drogi fotografowie zbliżyli się do ostatniej granicy- rodziny i siebie. Jesteśmy rodziną –to część o tym, co dzieje się, gdy fotografia przekłada osobiste relacje na język fotografii, gdy obcy, gwiazdy, kochankowie czy dzieci stają przed obiektywem. To część także o tym, co dzieje się gdy fotograf skieruje obiektyw na siebie- co stara się pokazać, ale także co stara się ukryć. Centrum programu są lata 70-te i 80-te XX wieku. Począwszy od dziwaków Diane Arbus (spotykamy tu Collin’a Wood’a- szalonego chłopca ściskającego granat w Central Parku) po konfrontacje Richard’a Avedon’a z gwiazdami takimi jak Marylin Monroe, od pamiętników Larry’ego Clark’a i Araki’ego po niewygodne intymne portrety rodzinne Sally Mann i Richard’a Billingham’a. Serial zabiera nas w podróż po najbardziej intrygujących pomysłach na fotografię samego siebie, w tym niezapomniane spotkanie, gdy Nan Goldin fotografuje transseksualistę Joey’ego.
Szybkie oceny (6/6)
Ostatni odcinek serii - Szybkie oceny zadaje pytanie ile warta jest dziś fotografia. Jedni twierdzą że 2,9 miliona dolarów, bo taką właśnie rekordową cenę osiągnięto na aukcji w Sotheby's w lutym 2006 roku za wydrukowane zdjęcie Edward’a Steinch’a. inni odpowiedzą, że 1/29 miliardowa część tej wartości, bazując na obliczeniach, że w samym 2006 roku zostanie zrobionych 29 miliardów zdjęć przez same tylko aparaty w telefonach komórkowych. Fotografia nigdy nie była tak cenna i wszechobecna. Zwieńczeniem serialu jest badanie wpływu techniki cyfrowej która sprawia, że wszystko jest możliwe. Program przygląda się ponownemu odkrywaniu technik, które cofają fotografię z powrotem do XIX wieku. Z udziałem Jeff’a Wall’a, Andreas’a Gursky’ego, Gregory’ego Crewdson’a i jednego z wiodących chińskich fotografów Wang’a Qingsong’a.
Serial był emitowany na kanale Planete i składa się z 6 odcinków. „Uchwycić cienie”, „Dokumenty dla artystów”, „W odpowiednim czasie”, w odpowiednim miejscu”, „Filmy na papierze”, „Jesteśmy rodziną”, Szybkie oceny”.
Uchwycić cienie (1/6)
Uchwycić cienie nie tylko opowiada historię narodzin samej fotografii ale też jest próbą odpowiedzi na pytanie: po co jest fotografia ? Jak to się stało, że obok nowych technologii jak kolej czy telegraf, fotografia stała się odkryciem przełomowym, które na dobre zmieniło postrzeganie i rozumienie ówczesnego świata ? Autorzy dokumentu w interesujący sposób pokazują jak rewolucja Kodaka oddając aparat w ręce mas, uwolniła potencjał surrealizmu, zaskoczenia i przypadkowości w fotografii. W pierwszym odcinku serii Geniusz zaklęty w fotografii przedstawiono również historię Jacques – Henri Lartigue’a który jest doskonałym przykładem geniusza- amatora. Uchwycić cienie zawiera wywiady z Chuck’iem Close i David’em Byrne.
Dokumenty dla artystów (2/6)
Przez wiele lat po Pierwszej Wojnie Światowej fotografia była głównym medium. „Każdy, kto nie rozumie, fotografii ", jak powiedział węgierski artysta fotograf Lazlo Moholy-Nagy „będzie jednym z analfabetów przyszłości ". Dokładna, obiektywna i racjonalna fotografia była wykorzystywana do promowania radykalnej utopii Związku Radzieckiego oraz do zaprowadzenia porządku w chaosie Trzeciej Rzeszy. Ale podczas, gdy jedni doceniali fotografię za jej zdolność do obiektywnego dokumentowania, inni używali jej do badania irracjonalnego, subiektywnego i surrealistycznego naturalnego języka sztuki. Dokumenty dla artystów szczegółowo analizuje dzieła najwybitniejszych i najbardziej wpływowych fotografów współczesnych: Aleksander Rodczenko, August Sander, Man Ray, Eugene,Walker Evans i Bill Brandt. Z udziałem Martin’a Parr’a, Bernd’a i Hilli Becher, Joel’a Meyerowitz’a i Mark’a Haworth-Booth’a.
W odpowiednim czasie, w odpowiednim miejscu (3/6)
Być w odpowiednim miejscu, w odpowiednim czasie, w decydującym momencie, zbliżyć się - to właśnie czyni z fotografii najlepsze medium, które sprawia, że stajemy się naocznymi świadkiem tworzenia historii. Ale jak dobra jest fotografia w rozumieniu tego, co rejestruje? Czy zbliżenie się jest zawsze lepsze od stania w tyle i jak ważne są momenty, dla których fotografowie ryzykują życie, by je uchwycić? W odpowiednim czasie, w odpowiednim miejscu jest próbą odpowiedzi na pytanie jak fotografowie radzili sobie z dramatycznymi wydarzeniami jak D-Day, Holokaust czy Hiroszima. Dokument z udziałem legend Magnum- Philip’a Jones’a Griffiths’a i Susan Meiselas, żołnierza-fotografa Tony’ego Vaccaro oraz dziennikarza Jon’a Snow’a.
Filmy na papierze (4/6)
Amerykański fotograf Garry Winogrand powiedział, że robił zdjęcia, aby "zobaczyć, jak wyglądał świat sfotografowany". Fotografowie zawsze mieli swoje deklaracje misji, ale trzy dekady po późnych latach 50-tych XX wieku nastąpił prawdziwy złoty wiek fotograficznej podróży. Program z fascynacją przygląda się podróży Roberta Franka przez lata 50-te Ameryki, atak William’a Klein’a na ulice Nowego Jorku, wytyczanie ludzkiej komedii w Central Park ZOO przez Garry’ego Winogrand’a, wnikliwa analiza ekscentryczności Tony’ego Ray’a Jones’a na angielskim wybrzeżu i wreszcie przewodnik po Memphis i Południowej Ameryce William’a Eggleston’a. Czwarty odcinek serii bada także pojawienie się koloru jako wiarygodnego medium dla fotografów, które w tamtych latach było tak kontrowersyjne jak Dylan grający na gitarze elektrycznej. Autorzy uwzględniają tu takie legendy jak William Klein, William Eggleston, Robert Adams, Stephen Shore, Joel Sternfeld, Joel Meyerowitz, Martin Parr oraz artystę Ed’a Ruscha.
Jesteśmy rodziną (5/6)
Po zdobyciu ulicy i drogi fotografowie zbliżyli się do ostatniej granicy- rodziny i siebie. Jesteśmy rodziną –to część o tym, co dzieje się, gdy fotografia przekłada osobiste relacje na język fotografii, gdy obcy, gwiazdy, kochankowie czy dzieci stają przed obiektywem. To część także o tym, co dzieje się gdy fotograf skieruje obiektyw na siebie- co stara się pokazać, ale także co stara się ukryć. Centrum programu są lata 70-te i 80-te XX wieku. Począwszy od dziwaków Diane Arbus (spotykamy tu Collin’a Wood’a- szalonego chłopca ściskającego granat w Central Parku) po konfrontacje Richard’a Avedon’a z gwiazdami takimi jak Marylin Monroe, od pamiętników Larry’ego Clark’a i Araki’ego po niewygodne intymne portrety rodzinne Sally Mann i Richard’a Billingham’a. Serial zabiera nas w podróż po najbardziej intrygujących pomysłach na fotografię samego siebie, w tym niezapomniane spotkanie, gdy Nan Goldin fotografuje transseksualistę Joey’ego.
Szybkie oceny (6/6)
Ostatni odcinek serii - Szybkie oceny zadaje pytanie ile warta jest dziś fotografia. Jedni twierdzą że 2,9 miliona dolarów, bo taką właśnie rekordową cenę osiągnięto na aukcji w Sotheby's w lutym 2006 roku za wydrukowane zdjęcie Edward’a Steinch’a. inni odpowiedzą, że 1/29 miliardowa część tej wartości, bazując na obliczeniach, że w samym 2006 roku zostanie zrobionych 29 miliardów zdjęć przez same tylko aparaty w telefonach komórkowych. Fotografia nigdy nie była tak cenna i wszechobecna. Zwieńczeniem serialu jest badanie wpływu techniki cyfrowej która sprawia, że wszystko jest możliwe. Program przygląda się ponownemu odkrywaniu technik, które cofają fotografię z powrotem do XIX wieku. Z udziałem Jeff’a Wall’a, Andreas’a Gursky’ego, Gregory’ego Crewdson’a i jednego z wiodących chińskich fotografów Wang’a Qingsong’a.
data dodania: 04-03-2011
godzina dodania: 15:10
odsłon: 6018
powrót na stronę główną »
Komentarze
sortuj według daty: rosnąco | malejąco
Artykuł nie był jeszcze komentowany.
Zostaw swój komentarz właśnie teraz.
Zostaw swój komentarz właśnie teraz.
Zobacz także:
Konkurs na Koncertową Fotografię Roku odwołany !
Kartka z kalendarza: Polfoto – 20 lat
Jerzy Łapiński w Starej Galerii ZPAF
Informacja firmy Kodak Polska Sp. z o.o.
Yours Gallery znika z Warszawy
VII Warszawski Festiwal Fotografii Artystycznej 2011
Sesja w metrze
World Press Photo 2011 rozstrzygnięty!
Kalendarz Pirelli – historia, prezentacje filmów i zdjęć
VI Śląski Maraton Fotograficzny
Konkurs dla kuratorów
Album "365 drzew"
Spotkanie z kuratorami Programu Głównego Miesiąca Fotografii w Krakowie
Konkurs fotograficzny firmy Samyang rozstrzygnięty!
Mark Power - spotkanie autorskie
Tychy Press Photo 2011: wyniki
Warsztaty z techniki oleju
Jubileuszowy Miesiąc Fotografii w Paryżu - podsumowanie
Nabór do tegorocznej edycji Sekcji ShowOFF Miesiąca Fotografii w Krakowie
Spotkanie z ekspertami z PSTF
Wygraj 2500 euro w EISA MAESTRO 2024 - konkurs „Sport i gry” tylko do 8 maja
Zapraszamy do wzięcia udziału w konkursie EISA MAESTRO 2024 - "Sport i gry". Główna nagroda wynosi 1500 euro + 1000 euro w głosowaniu na Facebooku. Żeby wziąć udział w konkursie wystarczy wgrać do serwisu foto-kurier.pl do zakładki zdjęcia seryjne/EISA MAESTRO 2024 pliki o dłuższym boku maksymalnie 1200 pikseli (waga maks. 2 MB). Przy korzystaniu z Photoshopa zdjęcia najlepiej zapisać jako „Zapisz dla internetu” („Save for web”).
Test Nikona Z f, stylizowanego na FM2 i przewyższającego wzorce - artykuł z Foto-Kuriera 12/23
20 września 2023 r. firma Nikon wprowadziła na rynek pełnoklatkowy aparat bezlusterkowy Nikon Z f. Nowość inspirowana kultową lustrzanką Nikon FM2 łączy tradycyjny design z zaawansowaną technologią i wysoką jakością zdjęć. Model ten, z wieloma unikalnymi cechami, to sentymentalny ukłon w stronę bogatej historii firmy i dowód na to, że Nikon lubi i wciąż chce zaskakiwać fotografujących i twórców kontentu. Ale ta podrasowana i stylizowana na FM2 wersja Nikona Z 6II pod wieloma względami przewyższa ten ostatni, od którego debiutu minęły już 3 lata (17.10.2020 r.). Na przełomie października i listopada mieliśmy okazję testowania tego modelu i teraz dzielimy się z Państwem naszymi wrażeniami.
LIGA FOTO-KURIERA 2024 - II etap pt. "Różowy" - zwycięskie prace i kolejny etap - tylko do 6 maja
Temat drugiego etapu Ligi Foto-Kuriera 2024 "Różowy" okazał się jeszcze większą inspiracją dla wielu osób do wykonaniaoryginalnych zdjęć. Do rywalizacji dołączyło wiele nowych osób wraz z niesamowitymi zdjęciami. Łączna pula nagród w konkursie przekracza 16 tys. zł. Cały czas zaskakuje nas kreatywność autorów. Wybór najlepszych 30-tu zdjęć nie jest łatwy. Zapraszamy do udziału w kolejnym czwartym już etapie Ligi Foto-Kuriera pt. "Brzeg", do którego prace można wgrywać do 6 maja 2024 r.
Strona została zoptymalizowana w przeglądarkach: Mozilla Firefox > 3, Chrome, Internet Explorer > 7 oraz Opera. Polecana rozdzielczość ekranu 1280 x 1024
Polityka plików cookies |