Krok 3
Kadrowanie i uzupełnianie

Na zrzucie [1] przedstawiamy efekt użycia masek. Warstwy od 2 do 6 mają założone maski, jednak sam obrazek nie wygląda najlepiej, trzeba go skadrować.

Wybieramy narzędzie Crop, nie ustawiając żadnych parametrów [2], i wyznaczamy, jak ma być skadrowana nasza praca.

My ucięliśmy naszą pracę z każdej strony, pozbywając się kawałka trybun i zbyt dużej ilości nieba [3]. Zostały jednak jeszcze puste pola, które trzeba wypełnić.

Maski i warstwy, które zrobiliśmy do tej pory, już nam nie są potrzebne, więc łączymy je ze sobą. Klikamy na warstwę nr 6, a potem z wciśniętym klawiszem Shift, warstwę nr 1. Tym sposobem zaznaczyliśmy wszystkie warstwy. Następnie rozwijamy trójkąt w palecie Layers i wybieramy ­Merge Layers (lub skrótem Ctrl+E, [4]).

Teraz tworzymy nową warstwę (my nazwaliśmy ją „wypełnienie”), i narzędziem Clone Stamp dopełniamy puste miejsca. Lot motocyklisty wygląda coraz lepiej [5].

Ponownie łączymy warstwy, i moglibyśmy na tym zakończyć, ale…

Krok 4
Lekkie „podkręcenie”

Aparat nie poradził sobie ze światłem, jasne promienie słoneczne (zdjęcia były robione pod słońce) rozjaśniły niebo i pozbawiły kontrastu. Spróbujemy poradzić sobie z tym za pomocą kanałów (Levels) – i maski (oczywiście możemy użyć innych warstw dopasowania w zależności od potrzeb, jak Curves, Hue/Saturation itd.). Wybieramy Layer/New Adjustment Layer/Levels (lub z dołu palety ­Layers, [1] [2]),

i przesuwamy – w naszym przypadku – lewy trójkącik do wartości 104, prawy do 246, a  środkowy na 1,13 (tu każdy z Was musi poeksperymentować, każde zdjęcie wymaga innej korekty). Widzimy, że niebo i chmury są teraz żywsze i bardziej kontrastowe, ale motocyklista przypomnina czarny cień [3].

Nie przejmujmy się tym, bo mamy przecież maskę. Aktywujemy ją przez kliknięcie na nią i na podglądzie min. 100% (zalecamy 200 a nawet 400) malujemy czarnym „Brushem”, zmieniając w zależności od potrzeb jego wielkość i miękkość [3]. Wykonujemy to dokładnie i powoli; tylko wtedy możemy osiągnąć wysoką jakość fotografii. Gdy już się z tym uporamy, fotomontaż wyglądać będzie dużo lepiej niż na początku.

Podsumowanie
Do tej pory żeby zobaczyć efekt lotu motocyklisty, musieliśmy oglądać kilka zdjęć jedno po drugim. Za pomocą masek utworzyliśmy jedno, ale przedstawiające całą drogę motocyklisty przebytą w powietrzu, a przy okazji poprawiliśmy kolorystykę (efekt finalny przedstawiony powyżej). Następnym  krokiem będzie opisanie na łamach Foto-Kuriera, jak wykorzystać maskę przy wyostrzaniu fotografii. Mamy nadzieję, że zarówno ten, jak i poprzedni artykuł, pokazał, że maski to nie jest coś, czego powinniśmy unikać, a wręcz przeciwnie, używać ich, gdyż pomogą nam w modyfikacji większości zdjęć. Oczywiście sposobów uzyskania efektów, które przedstawiliśmy, jest bardzo wiele. My wybraliśmy taką formę, żeby pokazać, jak przydatne mogą być maski przy obróbce.

Tekst ukazał się w Foto-Kurierze nr 5 z 2009 r >>>