© fot. Arek Kempka

F-K: Czy jeszcze warto dbać o poprawną ekspozycję zdjęcia? Tak wiele można zrobić już na komputerze.
A.K.: Zdecydowanie tak. Jestem zdania, że zawsze należy jak najwięcej zrobić na planie, aby wyglądało to prawdziwie oraz aby mniej było pracy przed ekranem komputera. Nie jestem z pokolenia „fotografów”, którzy mówią: a to się później zrobi w komputerze. Jest to niewątpliwie wspaniałe narzędzie i odpowiednio wykorzystane wspomaga kreatywnie, ale nie powinno zastępować człowieka i służyć wyłącznie do naprawiania podstawowych błędów.

F-K: Czy możesz wymienić kilka marek dla których wykonywałeś zdjęcia reklamowe? Osobiście bardzo podoba mi się kampania reklamowa Mercedesa, a Tobie?
A.K.: Z najbardziej znanych wymienię może Coca-Colę, Żywca, Jacka Daniel’sa. Resztę można zobaczyć na mojej stronie. Choć ciężko powiedzieć coś złego o własnych zdjęciach, ale jako że nie traktuję ich jak swoje dzieci to pozwolę sobie na stwierdzenie, iż na oba zdjęcia wykonane dla Serwisu Mercedesa wpłynęła bardziej koncepcja kreatywna agencji niż moja własna inwencja twórcza. O wiele bardziej cenię sobie jednak projekty wymagające więcej zaangażowania od fotografa jako twórcy i autora zdjęć.

© fot. Arek Kempka

F-K: Czy wykonując tego typu zdjęcia trzeba mieć sprzęt z najwyższej półki?
A.K.: Niewątpliwie. Choć pełnoklatkowe lustrzanki depczą mocno po piętach średniemu formatowi, to na co dzień używam aparatów szwajcarskiej firmy Alpa, znanej kiedyś z luksusowych aparatów małoobrazkowych. Obiektywy dla nich robią niemieckie koncerny Schneider i Rodenstock. Przystawka cyfrowa to Phase One wciąż wymieniana na najnowsze modele. Wracając do aparatów, to rzeczywiście są wykonane z precyzją szwajcarskiego zegarka. Jak wspominałem już wcześniej rynek reklamowy jest najbardziej wymagającym i dotyczy to także jakości zdjęć. A taką zapewniają produkty często niedostępne dla amatorów.

 © fot. Arek Kempka

F-K: Co mógłbyś poradzić młodym, początkującym fotografom reklamowym?  
A.K.: Przede wszystkim ciężką pracę jeszcze przed sesją, to znaczy testy, przygotowania i co najważniejsze, przemyślenie sposobów wykonania zaplanowanych ujęć, niezależnie jak wiele podobnych sesji mieliby już za sobą. Przekonałem się, że niezmiernie rzadko zlecenia reklamowe umożliwiają odtworzenie identycznego planu dla osiągnięcia zaplanowanego efektu. Najczęściej nieznacznie różnią się pomiędzy sobą, a diabeł, jak wiadomo, tkwi w szczegółach.

© fot. Arek Kempka

F-K: Czy łatwo jest dostać się na staż do takiego fotografa jak ty? Czy prowadzisz jakieś szkolenia? Podobno współpracowałeś z Akademią Nikona?
A.K.: Nie prowadzę regularnych staży ani szkoleń. Ale przyjmuję praktykantów, którzy w zamian za pomoc w studiu chcą poznać kulisy fotografii reklamowej. Chętnych co prawda nie brakuje, ale proszę próbować. Moja współpraca z Akademią Nikona ograniczyła się w zasadzie do pisania poradników na temat fotografii studyjnej, choć nie wyłącznie takiej, umieszczonych na ich stronie.

F-K: Dziękuję za rozmowę i mam nadzieję, że wkrótce spotkamy się ponownie na łamach Foto-Kuriera.
A.K.: Również dziękuję. Do zobaczenia.

Rozmawiał Krzysztof Patrycy.
Zdjęcia Arek Kempka

Artykuł ukazał się w Foto-Kurierze 2/13
Całe wydanie można przejrzeć tutaj

Wydanie to jest dostępne w naszym e-kiosku